Cesare Rascel, figlio d’arte nato a Roma nel 1973, incarna un raffinato connubio tra tradizione e innovazione artistica. Cresciuto tra le quinte dei teatri frequentati dai genitori, Renato Rascel e Giuditta Saltarini, ha respirato sin dall’infanzia l’essenza dell’arte scenica e musicale. Laureato in Composizione jazz e Sound Engineering al prestigioso Berklee College of Music di Boston, ha affinato la sua arte negli Stati Uniti, dove ha vissuto per oltre un decennio, collaborando come produttore e compositore con realtà musicali emergenti e firmando colonne sonore di rilievo.
La sua esperienza si estende anche alla produzione televisiva, dove ha ricoperto il ruolo di autore e produttore per Rai ed Endemol, firmando programmi tra cui “MAD TV Dance Contest”, e alla direzione artistica di eventi di spicco come il Festival della Musica Italiana di New York aka NYCanta, che testimoniano la sua capacità di coniugare la tradizione italiana con una visione internazionale. Rascel è inoltre direttore artistico del “Bond Street Award”, prestigioso riconoscimento che si tiene a Westminster, Londra.
Oltre ad essere autore e produttore esecutivo del "Premio Rascel" (RAI1), ha firmato la produzione “Concerto Napoletano”, un evento di grande successo realizzato in una cornice Off-Broadway a New York, che ha saputo coniugare l’eleganza della musica partenopea con l’intimità e l’innovazione tipiche di questa scena teatrale alternativa. Sempre a New York, nel 2025 ha avuto il piacere e l’onore di presentare la finale americana del MAB International Dance Award, importantissimo premio dedicato alla danza classica e che porta il nome della sua fondatrice Maria Antonietta Berlusconi.
Artista poliedrico e raffinato, Cesare Rascel si distingue per la sua profonda sensibilità musicale e la capacità di fondere la composizione classica con le sonorità contemporanee, offrendo così un contributo prezioso e originale al panorama artistico contemporaneo. La sua carriera, ricca di collaborazioni e riconoscimenti, riflette una dedizione instancabile all’arte, rendendolo una figura di riferimento nel mondo della musica e dello spettacolo.
Stefano Gagliardi è tenore lirico diplomato al Conservatorio “Santa Cecilia” di Roma e insegnante di canto. Formatosi in giovane età sotto la guida di grandi maestri, tra cui un percorso selezionato presso la scuola di Luciano Pavarotti, ha sviluppato una solida esperienza artistica e didattica.
La sua attività concertistica lo ha portato a esibirsi in Italia e all’estero, affrontando un repertorio che spazia dal belcanto al melodramma, dalla musica sacra alla canzone napoletana e al crossover contemporaneo. Accanto alla carriera artistica, dedica grande attenzione all’insegnamento, accompagnando cantanti e allievi nello sviluppo della tecnica vocale, dell’interpretazione e della consapevolezza espressiva.
Unisce esperienza scenica e formazione accademica, con un approccio didattico fondato su rigore tecnico, ascolto e valorizzazione della voce individuale.
Insegnante di danza specializzata nelle danze moderne e urban.
È responsabile del settore danza della Rascel multimedia productions, portando le sue coreografie in eventi noti a livello nazionale, come il Premio Rascel e Sanremo.
Attualmente è il direttore artistico del programma televisivo per la danza MAD Tv Dance Contest.
Ha lavorato come ballerina per diverse compagnie, tra cui le più importanti:
Artista poliedrico con oltre vent'anni di esperienza nel panorama teatrale, cinematografico e televisivo italiano. Attore, regista, doppiatore e insegnante di recitazione, unisce una solida preparazione tecnica a una spiccata sensibilità artistica. La sua didattica si fonda sullo studio delle tecniche di recitazione teatrale e cinematografica, offrendo agli allievi un percorso formativo completo e personalizzato.
Teatro stabile e tournée nazionali | Anni ‘90 – oggi
Produzioni cinematografiche, pubblicitarie e radiofoniche | Anni 2000 – oggi
Cabaret e teatro comico | 1997 – 2003
Oltre al lavoro nell’ambito imprenditoriale musicale e teatrale, Tiziana Marcias è anche un OPERATORE OLISTICO.
La sua esperienza formativa nasce nel 2016 all’interno dell’Accademia di Pranic Healing, attraverso l’Institute For Inner Studies, fondata dal Maestro Master Choa Kok Sui.
Il Pranic Healing è una tecnica di guarigione energetica senza contatto fisico, che riequilibra l’energia del corpo e della mente per riacquistare il benessere fisico ed emotivo, attraverso determinati punti del nostro corpo.
Tra il 2016 ed il 2018 si specializza in guarigione pranica con i cristalli, autodifesa psichica e psicoterapia pranica con il Pranic Healing.
Dal 2016 al 2019, attraverso 3 anni di corso accademico riconosciuto dallo Csen, si specializza come Operatore Associato di Pranic Healing. Durante il periodo accademico acquisisce conoscenze in ambito fisico/medico, di nutrizione, di erboristeria.
Affiancato al percorso accademico intraprende anche il percorso formativo spirituale chiamato “Arhatic Yoga” , ricevendo le competenze di 1° e 2° livello del corso, integrando meditazione, purificazione dei corpi sottili e tecniche energetiche, equilibrando crescita spirituale e vita quotidiana.
Attualmente il suo insegnamento verte su determinate tecniche di respirazione che permettono una concentrazione tale da portare al rilassamento e allo scioglimento delle tensioni, oltre a degli esercizi mentali, di visualizzazione e di lavoro di concentrazione.